PROHIBIDO
FIJAR AVISOS
<<El
arte no tiene nada que ver con el gusto
el arte no está ahí para gustarle a
nadie>>
Max
Ernst
Si
bien en principio mi interés
fue la Historia del Cabaret Voltaire como lugar de reunión del DADA
y,dentro de esa lógica, los parámetros formales determinados y
establecidos (nacimiento,
fechas, eventos del grupo),
entiendo que el pensamiento no es lineal. Por ese motivo luego del
borrador inicial fui agregando, inventando
cosas que se me cruzaban, eligiendo palabras al azar y construyendo
un relato libre, sin una lógica que ordenara el texto, tratando por
un momento de generar puentes imaginarios con el Dadaísmo.
Tarde
de fines de agosto en el Cabaret. Voy a la parte del fondo. Si uno
entra subiendo la escalera, a esta hora está vacío el café y,
tranquilamente, te podes desplazar
libremente por las mesas observando las paredes cargadas de fotos,
recortes de diarios, palabras, dibujos, en la esquina un piano, al
centro el busto de Voltaire.
Hugo
Ball sale a recitar
su poema Karawane.
jolifanto bambla o falli bambla großiga m’pfa habla Horem egiga goramen higo bloiko russula Huju hollaka hollala anlogo tapón blago tapón blago tapón Bosso Fataka ü ü üü schampa wulla wussa Olobo hej tatta Gorem eschige zunbada wulubu ssubudu uluwu ssubudu -umf kusa gauma ba-umf
Luego de La
Belle Époque
comenzó
otro Baile de la Muerte 1914-18
Según la historia trazada para que
uno la lea y la aprecie desde una retórica europea, se plantea el
nacimiento de la vanguardia Dada en la ciudad de Zürich, Suiza, en
el año1916. Un país, más conocido por autodenominarse “neutral”
en los conflictos Políticos, su cualidad de albergar una gran
cantidad de Bancos junto a su correspondiente secreto Bancario y,
sobre todo, por su elaboración de chocolate.
En
este lugar de culto exótico (dinero
y demás brillos), lejos de la situación en toda Europa, toma vida
otro de los Ismos de comienzo del siglo XX.
“En
este contexto los dadaístas ampliaron el camino de la demolición
estética de la época, impulsaron la idea de la destrucción del
arte con llamado anti-arte”.
Sus
veladas performáticas en el cabaret Voltaire, lugar en el cual se
refugiaban. Una especie de centro de operaciones anti -militar, en
el cual hacían referencias a los acontecimientos y a la situación
reinante.
Esto
los puso en primera fila en criticar y ser criticado. Haciendo suya
la Técnica, ya trazada por los cubistas, del collage así como otros
lenguajes del arte: la poesía, la música, la pintura y tomando
postura sobre el arte en una sociedad moralmente burguesa.
La
óptica Dadaísta era un abanico amplio y con formas ilimitadas.
“Sus
acciones no del todo claras, ni homogéneas en sus formas para que se
consideraran artísticas sino atravesando hacia lo extra artístico.
Esa
era su búsqueda y el encuentro casual con la realidad que era
cambiante y afectaba la vida diaria, esa realidad entendían los
dadaístas no se puede imitar y solo elevar al placer de la
contemplación puramente formal estética.
La
nada era lo ideal, lo no concreto y lo concreto, la gran realidad sin
pretensión artística.”
Paro...vaso
de agua llevado a la boca.
¿Era
un mundo inmutable
el del Arte?
Los
dada se encargaron que esto no fuera así. Una de sus principales
banderas era la de estar en contra de la guerra y toda la estupidez
humana que lleva a eso.
Tomaron
todos medios posibles sin limitaciones, la idea de la construcción
de la realidad, el hacer desde lo cotidiano, el arte como vida, el
humor irónico,
el espectáculo y participación activa. Además de locura y toda
forma que sea contraria a lo establecido como norma. El grupo
utiliza un sin fin de propuestas. La ilimitada libertad de elección
de las pretensiones de la realidad simbólicas y realistas es su
característica principal .
El
campo era fértil para que el dada interrumpa provocando, (máscaras,
música y palabras sin sentido). Con su discurso o no discurso
atraían la atención del público. Solo mirando un sin fin de vídeos
uno se da cuenta de la confrontación hacia ese afuera, es decir, en
relación con lo social.
El paraguas de la señora esta
doblado
-Sigue
lloviendo fuerte. Afuera hay un viento terrible. ¡Mire
esa mujer pobre! Tal vez sea el único que tiene. ¡Qué tiempo! Y
pensar que uno no elige estar afuera en plena calle, mojándose
todo, sino es la situación puntual que nos toca vivir.
“Esa
siembra de confusión en la contemplación estética y la
transgresión continua
de los valores establecidos como un todo, dan como resultado una gama
importante de obras, los poemas fónicos de Hugo Ball, el manifiesto
deTristan
Tzara, los
collage de Max Ernst, las fotografías
de Man Ray, las formas abstractas de Hans Arp, las pinturas mecánicas
de Francis Picabia, Marcel Duchamp y todos los dadas que de alguna
manera u otra colaboraban en los grupos existentes”.
<<Nuestra
cabeza es redonda para que
el
pensamiento pueda cambiar de dirección>>
Francis
Picabia
Esto
me paso en Montevideo en el otoño del 2007.
5:
30 PM...tocan a la puerta, en realidad golpean las manos porque no
hay timbre, bajo la escalera despacio, llevo en la panza un vaso de
licuado recién hecho y eso puede acelerar una caída puesto que mi
organismo va digiriendo poco a poco y los pensamientos se van
mezclando demasiado. Son tantas las órdenes que le llegan a mi
cerebro que él tiende a distraerse con facilidad.
Hay
un silencio, me asomo por ojo de la puerta, no veo una mierda, pero
siempre hago lo mismo. Abro la puerta.
Continuará...
Las
fronteras de fuego
La
guerra en Europa dividida en frentes. Los Imperios estados defendían
y sólo se preocupaban por sus aliados y la política que estos
llevaban adelante. La crisis era muy intensa. Con todo este panorama
¿cómo el Arte se manifestaba? ¿Cómo reflexionaba acerca de toda
esa situación?
Las
ideas nacionalistas e imperialistas marcaban todos los pensamientos y
el Arte no estaba ajeno a esto. A la trinchera marcharon varios
artistas
defendiendo las causas desde su perspectiva sobre la guerra y sus
consecuencias futuras, otros protestaron por esa máquina de muerte
y por último el exilio por pura existencia y supervivencia.
Otro
café...el olor es uno de los sentidos que prima en este momento.
1916/1917
un Occidente destrozado en mil pedazos, con trincheras que tragaban
hombres, atestadas de cadáveres pudriéndose.
Las bombas cayendo en todas direcciones, los aceros que atravesaban a
muchos mientras se escuchaban los gritos de dolor y de muerte ¿cómo
pensar en arte en lugares donde la población era arrasada por
completo? ¿Por qué hacer arte donde se llevaba a los campesinos a
cargar un arma y matar a otros, donde el hambre era el compañero
íntimo de cada hombre, mujer, niño, niña? Las familias enteras
desaparecían, miles de mutilados, millones de muertos y todo por la
fábrica de la guerra.
Esa
máquina asesina pensada por los gobiernos como solución a sus
problemas y aceptada por muchos como única posibilidad.
La
guerra no era algo nuevo para los países europeos. Los mismos
lienzos muestran, como crónicas, muchos sucesos terribles que habían
pasado, batallas interminables, victorias nacionalistas que
enorgullecen las causas perseguidas .
¿Cómo
observar un lienzo, una pincelada? ¿Cómo apreciar una escultura?
¿Cómo
ver ahí una realidad, una ilusión, una lógica, una razón de
existencia, una emoción, algo de valor superior de la condición
humana?
Hay
que agregarle a todas las penurias de los pueblos Europeos, los
cambios tecnológicos a gran escala en el uso de Armas
químicas y biológicas, para matar al otro.
¿Quién
pone los muertos?
“Los
políticos, la clase dominante históricamente mienten”.
Los
transeúntes de la ideologías
gritan su verdad, imparten oraciones que son tomadas por la juventud
relegada a escuchar, atender, además de participar activamente,
reformar o ser reformado, experimentar y subsistir en un mundo que
explota por los lados.
De
vuelta al cabaret...
El
dadaísmo forma así la cadena interminable de nuevas visiones sobre
el mundo occidental, la modernidad y la apertura de muchos canales
hacia la observación, transformación
y la construcción de la realidad sin procesos artísticos solo con
el juego del azar, demoliendo lo establecido como norma, regla única
y valedera.
Pero
como todos los caminos conducen al Museo...el dadaísmo -luego de
aumentar la confusión, abrir otros espacios posibles, experimentar,
disolver la forma, trasladar a otros campos la problemática del
arte- es absorbido por los centros de poder. Algunos alcanzan el
“éxito” y nuevamente todo volvió a la “normalidad” burguesa
y ordenada. Fin.
En
septiembre del 2008 tuvo lugar la votación para impedir
el cierre del lugar
“El
Cabaret Voltaire, cuna histórica del movimiento dadaísta, no deberá
cerrar sus puertas. Ése es el veredicto surgido de las urnas tras el
referéndum que tuvo lugar el pasado domingo en Zürich. La derecha
suiza, liderada por el partido SVP-UDC, había propuesto que se
recortasen las ayudas públicas a este centro cultural. El intento
de poner fin a las actividades del Cabaret Voltaire ha sido impedido
por los votantes, que, por una mayoría del 65,1%, resolvieron seguir
subvencionando al mítico espacio.
Los detractores
del local consideran que sus actividades "no respetan ninguna
norma estética o institucional". Ponen como ejemplo, entre
otras, una reciente exposición de camisetas con caras de miembros de
la Fracción del Ejército Rojo alemana.”
- Fanzines varios , Apariencia desnuda: la obra de Marcel Duchamp Libro de Octavio Paz
- http://www.cabaretvoltaire.ch/
- http://www.swissinfo.ch/spa/z%C3%BArich--cuna-del-dada%C3%ADsmo/40521302
- https://www.youtube.com/watch?v=OrCOxAWPnZw
- Cosas de dudosas fuentes
- el País de Madrid